Pablo Neruda

Nació en Chile en el año 1904. Se quedo huérfano de su madre cuando era muy pequeño. Pablo Neruda está considerado uno de los grandes poetas del siglo XX. Fue escritor, diplomático, político, Premio Nobel de Literatura, Premio Lenin de la Paz y Doctor Honoris por la Universidad de Oxford. También militó en el partido comunista chileno apoyando en forma muy decidida a Salvador Allende.
Una de sus obras más conocidas es la de Veinte poemas de amor y una canción desesperada. Falleció en el año 1973.

William Shakespeare

William Shakespeare, fue un dramaturgo y escritor de lengua inglesa, nacido en las orillas del rio Avon, Stratford en el año 1564. Desde que era pequeño, siempre le gustó el teatro pero tuvo problemas de dinero y desgraciadamente no pudo acabar de formarse y tener una educación.
Ha escrito muchísimas obras de teatro que se publican mundialmente y son muy famosas. Aunque Shakespeare también escribió poesia, no se le conoce por ello; es increíblemente famoso por sus obras de teatro. Sus obras más famosas son Romeo y Julieta, Hamlet y Machbeth

Gustavo Adolfo Bécquer

Gustavo Adolfo Becquer, nació en Sevilla en el año 1836 y murio en Madrid en el año 1870. A los dieciocho años, abandonando sus estudios de pintura y música, se traslado a Madrid, paso obligado para abrirse camino en la literatura. fueron años difíciles en los que tuvo que recurrir a colaboraciones en la prensa y a las adaptaciones teatrales para subsistir. Fue un poeta y narrador español, perteneciente al movimiento del Romanticismo; aunque escribió en una etapa literaria que era la del Realismo.
Mientras él vivió, no era conocido; empezó a ser famoso tras su muerte, que fue cuando se publicaron sus obras.
Una de sus obras más importantes son Rimas y Leyendas.

reflexión video musical

En el vídeo musical que hemos tenido que hacer toda la clase en conjunto; mi papel era el de secretaria junto a Marisa, lo que hacíamos es la memoria de cada día, decíamos lo que se hacia cada uno y íbamos apuntando el día a día. En la escena que se ve el mar donde sale Elena, y después Pepito; yo fui a ayudar ya que las escenas no las grabamos toda clase junta, cada uno quedo por separado para hacer su escena. Yo fui a ayudar a grabar con Bella que ella era la que mandaba lo que se tenía que hacer.

No están todos los días de la memoria hechos, pero Marisa y yo intentaremos hacer un esfuerzo en recordar lo que se hizo en esos días que no lo apuntamos.

En el conjunto del vídeo, yo creo que podríamos haber dedicado más tiempo en grabarlo, que lo hicimos todo en un fin de semana, y la escena de Guille y Bella está hecho con una calidad de imagen bastante mala, eso habría que rectificarlo. También era imposible que saliera tan bien porque éramos demasiadas personas haciéndolo, era muy difícil que los directores pudieran organizarnos a todos. Los vídeos donde somos menos personas hay que decir que nos sale mucho mejor porque estamos mucho más organizados.

COMENTARIO DE TEXTO - ANTONIO MACHADO

 La plaza y los naranjos encendidos                                                                                                                   

Con sus frutas redondas y risueñas.

Tumulto de pequeños colegiales

Que, al salir en desorden de la escuela,

                                  Llenan el aire de la plaza en sombra                            5

Con la algazara de sus voces nuevas.

¡Alegría infantil en los rincones

de las ciudades muertas!...

¡Y algo nuestro de ayer, que todavía

                                   vamos vagar por estas calles viejas!                             10

               A continuación voy a pasar a analizar un poema escrito por Antonio Machado, cuyo hombre es un escritor nacido en Sevilla en el 1875. Cuando él creció se dedicó por un tiempo a dar clases de francés en Soria, dónde conoció a su esposa Leonor, que poco después murió de tuberculosis. Machado tuvo una vida bastante dura por vida familiar y por trabajo. Al salir de España para irse a Francia en el año 1939, fue cuando murió en Collioure. Este poema que a continuación voy a analizar más profundamente, pertenece a un libro llamado soledades. El título de este poema es : la plaza y los naranjos encendidos.
               El tema de este poema es el paso del tiempo.
               Pasando a analizar la estructura externa de este poema, conta de diez versos separados en tres estrofas, la primera estrofa consta de dos versos, y las otras dos estrofas consta de cuatro versos cada una. Es endecasílabo y la rima es asonante. En cuanto a recursos literarios de forma he podido encontrar varios encabalgamientos; en el primer verso hay uno, en el tercero y en el quinto y en el séptimo y el noveno. También he podido encontrar un epíteto en el tercer verso, el adjetivo esta delante del nombre. No he podido encontrar más recursos literarios de forma, ya que es un poema corto y además una de sus características es que el uso de recursos literarios era escaso.
               Analizando el poema desde un punto de vista mas profundo, puedo decir que el tema de este poema se puede apreciar claramente, el tema es el paso del tiempo pero hay unos sub-temas que son la añoranza que el siente hacia todo ello, siente melancolía hacia todo eso que él vivió pero que ya pasó y no hay vuelta atrás. Recursos literarios de significado he podido encontrar una metáfora en el verso séptimo "sus voces nuevas" que quiere decir que como habla de niños a la salida del colegio pues eso quiere decir que las voces de esos niños todavía tienen que madurar y cambiar, que todavia son inocentes.
              Antonio Machado usa unas características muy propias suyas pero que también tienen que ver en el modernismo que es en la época en la que el escribía y con el autor Ruben Darío que también le influyó mucho y tomó ejemplo de él. Antonio Machado me he podido fijar que utiliza muchos símbolos y también utiliza mucho los paisajes para expresar justamente lo que él siente, lo que el quiere escribir y lo hace a través de ello. La rima asonante no es propia de él, pero si que es propia del movimiento literario en el que está, el modernismo. Es un poema bastante corto por lo que demuestra, una cosa muy típica también del modernismo y claramente también de Machado que le da más importancia a lo que contiene el poema que a como queda, es decir, que la forma no importa, lo que importa es lo que contiene el poema; lo que quiere transmitir.
             

COMENTARIO DE TEXTO - ANTONIO MACHADO

1       He andado muchos caminos,

        he abierto muchas veredas;

        he navegado en cien mares,

        y atracado en cien riberas.

5      En todas partes he visto

        caravanas de tristeza,

        soberbios y melancólicos,

        borrachos de sombre negra.

        Y pedantones al paño

10    que miran, callan, y piensan

        que saben, porque no beben

        el vino de las tabernas.

        Mala gente que camina

        y va apestando la tierra...

15    Y en todas partes he visto

        gente que danzan o juegan,

        cuando pueden, y laboran

        sus cuatro palmos de tierra.

        Nunca, si llegan a un sitio,

20    preguntan a dónde llegan.

        Cuando caminan, cabalgan

        a lomos de mula vieja.

        Y no conocen la prisa

        ni aun en los días de fiesta.

25    Donde hay vino, beben vino;

        donde no hay vino, agua fresca.

        Son buenas gentes que viven,

        laboran, pasan y sueñan,

        y en un día como tantos,

30    descansan bajo la tierra.           
               Voy a pasar a analizar un poema escrito por Antonio Machado. Él nació en Sevilla es el año 1875. Fue profesor de Francés. Se casó con Leonor, la que poco tiempo después falleció. Murió en 1939. El poema que voy a analizar pertenece a un libro llamado soledades. El título de este poema es he andado muchos caminos.
               El tema de este poema es el paso del tiempo y de la vida.
               Pasando a analizar la estructura externa, podemos decir que este poema consta de treinta versos separados en ocho estrofas; cada una de ellas son de cuatro versos salvo una que tiene dos. Los versos son octosílabos y la rima es asonante. Recursos literarios de forma he encontrado una gran cantidad de encabalgamientos en los versos cinco, siete, nueve, diez, once, trece, catorce, dieciséis, diecinueve, veintiuno y veintitrés. En el verso trece se cambia el orden sintáctico de la oración y en el verso catorce encontramos un epíteto: apestando la tierra; recursos literarios de forma también he encontrado anáforas, en los tres primeros versos se repite la misma anáfora "he" y otras anáforas son "y" en los versos cuatro, nueve, catorce, quince, veintitrés y veintinueve; y también encontramos "que" en los versos diez y once.
               Desde un punto de vista más profundo sobre el poema, podemos decir que el tema del poema que he dicho anteriormente se ve reflejado durante todo el poema pero simplemente esta dividido en dos sub-temas diferentes. Con esto quiero decir que el tema del poema es una cosa concreta pero esta dividida en dos distintas. En las cuatro primeras estrofas habla de la melancolía y de la desilusión y con gente desorientada. En las últimas cuatro estrofas escribe sobre un lado positivo de las cosas y del esfuerzo y la felicidad que hay como él dice en la sexta estrofa que quiere decir que el que menos tiene es que el más feliz es. Analizando los recursos literarios de significado, podemos ver que durante todo el comentario está utilizado metáforas; podemos decir que todo el rato esta usándolas, y como pasa eso incluso puedo decir que el poema entero es una metáfora.
               En conclusión, Antonio Machado es un escritor que pertenece a la generación del 98, pero utiliza muchos símbolos que pertenecen a los finales de la época modernista. El tema de este poema es uno de los más faciles que usa Machado porque se ve claramente a lo que se refiere, por los símbolos que a usado claramente se ve que el tema es el paso del tiempo y así es. Relacionando el poema con las características del autor puedo decir que en este poema se ven reflejados sus sentimientos y como se siente, se puede notar que ha tenido una vida muy dura, viajando y pasando por momentos malos, que efectivamente así és y más que nada esta haciendo una reflexión propia de como se siente y de como él ha visto la vida pasar durante todos estos años.
             

Reflexión sobre el video de la poesia “Los pelegrinos”

Reflexión sobre el video de la poesia “Los pelegrinos”

En la opinión del grupo, encontramos que el video lo hicimos con muy poco tiempo y deprisa y tendríamos que tomarlo más enserio y ponerle un poco de imaginación.

La calidad del sonido durante el video es muy baja y se podria mejorar grabando el sonido separado de las escenas ya que muchas veces no es al mismo tiempo el sonido con el movimiento de la boca del autor.

Otro punto muy importante que podríamos mejorar es la calidad de la imagen poniéndole más luz en ciertas partes y enfocar y desenfocar con la cámara.

En la última escena cuando el cura dice que los pelegrinitos se pueden casar, en lugar de decir el nombre de los pelegrinitos, hay una equivocación y dice: Valeria Y Charles os podeis dar el “lote”, tendríamos que mejorar ahí la forma de expresión y decir Ana y Pedro en ves de “Valeria” y “Charles”.

El video tendría que ser un poco más largo y menos tomas falsas, porque las tomas falsas no es lo más importante y no aportan nada en el video.

La música la podríamos haber extraído también de Jamendo, en vés de limiarnos a cogerla de iMovie, así sería mucho más original.

" a Jarifa en una orgía"

 Trae, Jarifa, trae tu mano, 

 Ven y pósala en mi frente,  
 Que en un mar de lava hirviente  
 Mi cabeza siento arder.  
 Ven y junta con mis labios 
 Esos labios que me irritan,  
 Donde aún los besos palpitan  
 De tus amantes de ayer.  
    
 ¿Qué la virtud, la pureza?  
 ¿Qué la verdad y el cariño?   
 Mentida ilusión de niño 

 Que halagó mi juventud. 

 Dadme vino: en él se ahoguen  
 Mis recuerdos; aturdida,  
 Sin sentir, huya la vida;   
 Paz me traiga el ataúd. 

 Mujeres vi de virginal limpieza  
 Entre albas nubes de celeste lumbre;  
 Yo las toqué, y en humo su pureza 
 trocarse vi, y en lodo y podredumbre.  
    
 Y encontré mi ilusión desvanecida,  
 Y eterno e insaciable mi deseo;  
 Palpé la realidad y odié la vida:  
 Sólo en la paz de los sepulcros creo. 
    
 Y busco aún y busco codicioso,  
 Y aún deleites el alma finge y quiere;  
 Pregunto, y un acento pavoroso  
 «¡Ay! -me responde-, desespera y muere.  
    
 »Muere, infeliz: la vida es un tormento, 
 Un engaño el placer; no hay en la tierra  
 Paz para ti, ni dicha, ni contento,  
 Sino eterna ambición y eterna guerra.   

 Ven, Jarifa; tú has sufrido 

 Como yo; tú nunca lloras; 

 mas, ¡ay triste!, que no ignoras 

 Cuán amarga es mi aflicción. 

 Una misma es nuestra pena,  
 En vano el llanto contienes... 

 Tú también, como yo tienes, 

 Desgarrado el corazón. 

          ‘A Jarifa, en una orgía’ es de José de Espronceda, nació el 1808 , en 1820 se fue a vivir a Madrid y empezó estudiando en una carrera de letras. Su estilo es del romanticismo.

          El tema de este poema es el amor que siente por alguien que muere.

          Este poema consta de seis estrofas, las estrofas primera, segunda y última constan de ocho versos y las otras por tres o cuatro. Es consonante y también es endecasílaba y octosílaba. Analizando los recursos literarios de forma, he encontrado anáforas en los versos os, cinco y también en los nueve y diez; los versos dos, tres y cuatro constan de un encabalgamiento.

         Los recursos literarios de significado que he encontrado son en el verso once hay un epíteto al igual que en los versos diecisiete y dieciocho. Y en los versos nueve y diez utiliza preguntas retóricas.

         El tema de este poema se puede hallar en casi todo el poema, y va comparando unas cosas con otras.

         En conclusión puedo decir que este poema va dedicado a una mujer que él amaba y se puede ver claramente el sufrimiento que siente. Esto lo usa reflejando un poema romántico.

ESQUEMA DE LA MONOGRAFÍA

                    Después de pensarme mucho sobre que hacer esta monografía, el tema que he elegido es El teatro del 1936 y la pregunta de investigación es la siguiente: ¿ Puede el teatro ayudar en la formación de las personas y en su cultura? Para hacer esta monografía sobre esta pregunta de investigación voy a basarme en los autores que hay en el libro en ese apartado y en el teatro que ellos usan y a traves de eso por internet voy a buscar el grado de escolarización de la época, el grado de cultura de las personas para saber si el teatro de 1936 ayudó en la cultura y formación de las personas. Es un tema de mucha investigación pero creo que puedo llevarlo a cabo.